插畫家——「Saitemiss低級失誤」鍾逸婷a.k.a.海瓜子。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）

採訪當天，戶外下著小雨，插畫家鍾逸婷（Saitemiss低級失誤）與我們相約在永康街她熟悉的咖啡廳。原以為會見到一位浪漫可愛系女孩，沒想到本人一身深色裝扮，袖口還隱約浮現小花線條刺青。當她走進店內，第一印象是創意人的酷帥，與作品如夢似幻的甜美，形成強烈反差。

而鍾逸婷開口語氣輕柔帶點率真、眼神閃爍著純粹的光，包裹在時尚外表底下的創作靈魂，折射出與她筆觸相符的剔透輕盈，再往內層望去，裏頭是人生洗練的踏實與真誠。

 
《女孩在花園中》(左)；《男孩也在花園中》(右)。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）

她創作的人物多半是五彩斑斕的少女、少男姿態，其實是踩在名為「生活」的土壤，以七情六慾的快樂與悲傷滲入身體，在潛意識發酵熟成才綻放成畫。那不是含著金湯匙長大的公主，有辦法畫出的濃墨重彩。

鍾逸婷的父母十八歲就迎來她的誕生，一出生便由阿公、阿嬤帶大，小時客語說得比國語輪轉。學齡前的記憶，是美濃鄉間的清晨，不下雨的天際是一片青空，像她現在作畫時習慣襯底的藍色，折射出如宮崎駿《風之谷》的光彩。

從會走路起，她喜歡在家門前的田間、魚塭玩耍，偶而撿著小動物回家收養，卻總被大人勸阻放生。在只有自然之美的小鎮，鍾逸婷人造美學啟蒙，則來自每天兩小時的「中都卡通台」。第四台播放的《少女革命》、《VS騎士檸檬汽水》等冷門動畫，成為日後刻在她創作裡的印記。

 
鍾逸婷最喜歡的角色原型是Seraph，個人手機殼也選用此款。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）

還未脫離稚氣的年輕母親，是鍾逸婷童年最親密的遊戲玩伴。「我媽會訓練我玩電玩。」她笑著回憶。她們一起玩《魔法騎士雷阿斯》、《仙劍奇俠傳》，RPG世界成為她最早的想像訓練場，也是一段純粹快樂的時光。但這樣的記憶在她十歲時戛然而止，不到三十歲的父母選擇分開。面對世上最愛的兩人無法繼續一起生活，纖細敏感的她耽溺在沮喪的汪洋、無法上岸，遂努力地學習轉念，「他們才二十八歲，就有兩個小孩，在一起十年，已經很努力了。」她這樣說服自己，也提早明白，大人也只是負責太久的孩子。

這份理解，成了鍾逸婷面對往後人生挫折的心法。高中畢業時，她深知家中無法負擔學費，於是選擇背負學貸。「這和我小時候的決定很像，我不想讓這件事困擾任何人。」於是，鍾逸婷坦率接受上天安排，大學四年她在義大利麵餐廳、咖啡館、唱片行、服飾店、市集攤位各種打工中盡情探索世界，也逐漸描繪出屬於自己的快樂藍圖。

  
鍾逸婷於2022年舉辦首次香港個展《只有你能喚醒我Only You Can Wake Me Up》，展出的畫作多達30幅。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）

賺錢是數字遊戲 快樂藏在解題途中
談及金錢觀，能一窺鍾逸婷來自草根的務實處事智慧。她將人生目標視為遊戲任務去解鎖，「過程中，我會變得越來越開心。」沒辦法花三萬元買高級襯衫沒關係，她靠著耐心研究、跨境搜尋，淘出Vivienne Westwood、川久保玲、McQueen、Jean Paul Gaultier等知名設計師的日本二手古著，照樣穿上質感出眾的設計單品。

她樂觀地相信，這世界總有讓人變富的方法；但也認清，金錢是一場情緒的賭局。「賺到一千萬會很快樂，但只要金額開始下降，心情也會跟著起伏。」對她而言，那種波動讓人不安。「所以我不會讓金錢變成人生重心。」不是否定金錢，而是堅持快樂不應被它主導。

 
近期鍾逸婷創作的新角色《Q》(左) 與《智天使》(右)。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）

投入創作時，鍾逸婷彷彿能聽見心中響起的歡快小曲。她重拾畫筆，是從某次上班開會時的隨手塗鴉開始，回家後帶著放鬆的心情繼續著色。「畫圖讓我放鬆，也有回饋。」

她像發自拍似地分享作品，不在意按讚數，也不為迎合觀眾而改變風格。「為了討喜而畫，一定會被看出來。」沒想到這份真誠，反而吸引了粉絲與商業合作。她形容那感覺就像髮型師在網路上貼作品，有一天客人走進店裡，開口就說：「我想剪這個。」


台中動漫展現場，「Saitemiss低級錯誤」展位吸引眾多粉絲駐足。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）

輕鬆愉悅是創作的永恆火種
要把創作當成職業，關鍵是學會呵護心情。鍾逸婷找到最輕鬆的節奏，讓她持續自燃。她回憶，小學五年級時和好友每天交換繪畫日記，今天畫火影忍者、明天換CLAMP。到了高中，忙著看電影、追樂團，仍參加校外同人社團，與國中、高中、大學跨年齡層的姊妹們共創作品。「我們都是用玩畫畫的方式，在互相溝通。」

現在，她以「Saitemiss低級錯誤」之名勾勒出的少女、少男身形線條，已是多年累積後最自然也最真實的表達。她笑說，最近和先生研究料理，發現厲害的食譜不在用料，而在簡單的作法。創作也如同料理，不複雜才能走得更遠。


鍾逸婷《鳥女》系列——第一次就是正式飛翔。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）

鍾逸婷用她酷愛的漫畫《乒乓》來比喻創作：不是為了勝負或金錢，而是因為熱愛本身。她說：「能回到最簡單、最輕鬆的狀態，找到讓你想一直前進的感覺，超重要！」創作像料理，需要不斷嘗試、調整，在過程中找到更好的自己，並把這份感覺分享出去。「那是一種幸福。」

她也發現，作品的價值常在於「讓人感覺好」。就像挑選杯子，不只是看材質，而是被整體氣質吸引，那一刻，你覺得「買到它太幸運了」。創作亦然，是人與物的共鳴。


鍾逸婷曾於2022年擔任元旦總統府升旗典禮主視覺設計。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）

不求最強 只求最好
鍾逸婷的創作哲學是想傳遞善意的種子，讓人在苦難中也能扭轉煩惱，感受到一絲甘甜。她舉例，父親愛乾淨，卻總得擰乾浴室的吸水拖把。直到某天，她在賣場發現地板刮水刀，驚呼：「這東西太厲害了吧！廁所變乾淨，心情也變好了，少了一個煩惱。」

她也希望自己的作品能產生這樣的力量。「或許不能立刻讓人變好，但能悄悄改變一點心情、一點想法。」就算沉溺悲傷數月，她仍盼望大家能被安慰，慢慢向陽而生。因為大部分的人，悲傷後仍想重拾快樂。

如果作品能撫慰人心，對她來說就是最開心的事。「這可能是從我阿嬤身上學來的人生態度。」住在美濃的阿嬤至今依然硬朗，種菜、煮飯、蓋房都難不倒她，還每天照顧九十歲的鄰居婆婆，默默貢獻、不言辛苦。

「我看到有些作者，不一定是最知名的小說家或文學家，卻能用文字形容事物之美，讓人感動。我也希望，自己有一天能創作出更靠近大家的好作品。那種人人買得起、能帶回家、讓人快樂的東西。」即使得花上一輩子才能完成，她也相信，正因為困難更值得去努力。

學生時代，鍾逸婷是排球校隊的舉球員。如今她創作的姿態，也如同場上托起情緒與意象，將作品拋向空中，等待觀眾接應。若有哪位素昧平生的人被她的作品擊中、煩憂得以轉化，那就是她在人生賽場上，最想贏得的比分。


〈Let There Be Light Again〉是臺灣樂團落日飛車為日本動畫《漂流少年》創作的配樂，封面由鍾逸婷設計。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）


鍾逸婷在2022年為美國雜誌《TIME》文章設計插畫。（圖片提供／Saitemiss低級失誤）

撰文／詹致中